jueves, 23 de octubre de 2014
MATES
Aquí os dejo una web para estudiar para mates
http://www2.gobiernodecanarias.org/educacion/17/WebC/eltanque/default.htm
lunes, 20 de octubre de 2014
NEWTON
Invento:
El telescopio
newtoniano o
telescopio de Newton
es un tipo de telescopio reflejado e inventado por el científico
británico Sir Isaac Newton (1642-1727), usando un espejo cóncavo y
un espejo secundario de plano diagonal. El primer telescopio
reflector de Newton fue completado en 1668 y se trata de su primer
telescopio reflector funcional conocido.
Newton:
Fue
un fisico, filósofo, teólogo, inventor, alquimista y matemático
inglés, autor de los Philosophae
naturalis
mathematica, más conocidos como los Principia, donde
describió la ley de la gravitacion universal y estableció las bases
de la mecánica clásica mediante las leyes que llevan su nombre.
Entre sus otros descubrimientos científicos destacan los trabajos
sobre la naturaleza de la luz y la óptica (que se presentan
principalmente en su obra Opticks) y el desarrollo del cálculo
matemático.
Desde
finales de 1664 trabajó intensamente en diferentes problemas
matemáticos. Abordó entonces el teorema del binomio, a partir de
los trabajos de John Wallis, y desarrolló un método propio
denominado cálculo de fluxiones. Poco después regresó a la granja
familiar a causa de una epidemia de peste bubónica.
Retirado con su familia
durante los años 1665 y 1665, conoció un período muy intenso de
descubrimientos, entre los que destaca la ley del inverso del
cuadrado de la gravitación, su desarrollo de las bases de la
mecánica clásica, la formalización del método de fluxiones y la
generalización del teorema del binomio.
La
ley de la gravedad universal:
La
ley de gravitación universal es una ley física clásica que
describe la interacción gravitatoria entre distintos cuerpos con
masa. Ésta fue presentada por Isaac Newton en su libro Philosophae
Naturalis Principia Mathematica, publicado en 1687, donde
establece por primera vez una relación cuantitativa.
HUGO RECHE
HUGO RECHE
William
Shakespeare.
Conocido
en ocasiones como el Bardo de Avon , Shakespeare es considerado el
escritor más importante en lengua inglesa y uno de los más célebres
de la literatura universal.
Biografía
Existen
muy pocos hechos documentados en la vida de William Shakespeare. Lo
que sí se puede afirmar es que fue bautizado en Stratford-upon-Avon,
Warwickshire, el 26 de abril de 1564 y falleció el 23 de abril de
1616, según el calendario juliano, poco antes de cumplir los 52
años.
Obras
William
Shakespeare escribió numerosas obras de teatro y poemas. La mayoría
de las primeras (36 en total) fueron publicadas varios años después
de su muerte, en un compendio conocido como el First Folio, que las
divide en dramas, comedias y obras históricas. Dentro de ellas,
destacan:
Hamlet
: sobre las tribulaciones de este joven
príncipe de Dinamarca a raíz del asesinato de su padre por parte de
su tío. Es famosísima la frase “ser o no ser, he ahí el dilema”,
del Acto III, escena 1.
Romeo
y Julieta : sobre el amor de dos adolescentes
pertenencientes a dos familias rivales de la Gerona del renacimiento,
los Montesco y los Capuleto..
Otelo
: el drama de un militar moro al servicio de
Venecia, que sucumbe a los celos y asesina a su esposa, azuzado por
el cruel Yago.
Macbeth
: cuya ambición desmedida por convertirse en Rey de Escocia lo
lleva a la infelicidad y la muerte.
El
sueño de una noche de verano : comedia en
la que intervienen tanto humanos como personajes mitológicos, y que
se desarrolla alrededor de la boda entre Hipólita y Teseo.
Ricardo III :
una de las 8 obras históricas, sobre reyes ingleses. Es famosa la
frase “un caballo, un caballo. Mi reino por un caballo”, de la
escena IV, acto 5º.
Adicionalmente,
William Shakespeare escribió poesía. Resaltan sus 154 sonetos,
además de su Venus y Adonis y La violación de Lucrecia.
Alicia
Bailén Sarabia.
Científico
inglés, nació el 8 de enero de 1942
Stephen
Hawking nació el 8 de enero de 1942 en la ciudad de Oxford, a donde
se había trasladado su madre durante la II Guerra Mundial. Sus
padres se habían trasladado a Oxford, pues eran los años de la II
Guerra Mundial, y consideraron que esta ciudad era más segura para
el niño que iba a nacer.
Resulta
curioso recordar que, 300 años antes, el 8 de enero de año 1642,
falleció el gran Galileo
Galilei.
Su
padre se dedicaba a la investigación médica en Londres.
Una
vez finalizada la guerra, la familia pronto volvió a Highgate, al
norte de Londres, donde Stephen inició sus estudios.
En
marzo de 1959, a los 17 años, consiguió una beca para estudiar
Ciencias Naturales en Oxford; se especializó en Física, donde
obtuvo su licenciatura en 1962. Su deseo era estudiar Matemáticas,
pero en esos años Oxford no proporcionaba esta enseñanza.
En aquel tiempo, durante su
último año en Oxford, Hawking se sentía físicamente débil; en
las Navidades de 1962, su madre lo convenció para que viese a un
médico.
A
principios de 1963, en el hospital le diagnosticaron "esclerosis
lateral amiotrófica"una enfermedad neuronal motora. Su estado
se deterioró rápidamente y los médicos le pronosticaron que no
viviría lo suficiente para acabar su doctorado. Sin embargo, Hawking
escribió: "Aunque
había una nube sobre mi futuro, descubrí para mi sorpresa que
estaba disfrutando de la vida en el presente más que antes. Empecé
a avanzar en mi investigación y, para mi sorpresa, descubrí que me
gustaba".
Allí
en la Universidad de Cambridge siguió con sus investigaciones porque
conoció a una chica con la que quería casarse y se dio cuenta de
que, para conseguir un trabajo mejor remunerado, tenía que acabar su
doctorado. Cuando lo acabó en 1966, consiguió una beca en
Cambridge. Al principio, trabajó como investigador en el Instituto
de Astronomía. En 1973, fue nombrado profesor de matemáticas en el
Departamento de Matemáticas Aplicadas y Física Teórica. en
Cambridge. En 1977, fue Profesor de Física Gravitacional.
En
1979, fue nombrado Catedrático Lucasiano de Matemáticas en
Cambridge. Esta Cátedra se había creado en diciembre de 1663,
debido a que el reverendo Henry Lucas, miembro del Parlamento inglés,
legó en su testamento una biblioteca de 4.000 volúmenes, y encargó
la compra de terrenos que diesen un rendimiento anual de 100 libras
para poder fundar una Cátedra de Matemáticas. Ordenaba también que
el profesor que ocupase esta cátedra tenía que dar por lo menos una
clase de matemáticas a la semana, y tendría que estar disponible
dos horas semanales para resolver las dudas de los alumnos.
Regresó
al Hospital de Addenbrooke en Cambridge, donde un cirujano llamado
Roger Grey le realizó una traqueotomía.
Aquella
operación salvó su vida, pero se llevó su voz. Poco después, se
le proporcionó un sintetizador de voz que le permite utilizar una
voz electrónica.
Su vida se centra
en su familia (tiene tres hijos), en la investigación en física
teórica y en sus numerosos viajes y conferencias de divulgación
científica.
Paulatinamente ha ido perdiendo el
uso de sus extremidades, así como el resto de la musculatura
voluntaria, incluyendo la fuerza del cuello para mantenerse con la
cabeza erguida y su movilidad es prácticamente nula. La silla de
ruedas que utiliza en público está controlada por un ordenador que
maneja a través de leves movimientos de cabeza y ojos, que también
le permite seleccionar palabras y frases en su sintetizador de voz.
Jose Carlos
Biografía
de :Ladislao Biro
Nació
el 29 de septiembre de 1899 Budapest, Imperio austrohúngaro y
falleció el 24 de noviembre de 1985 , con 86 años.
En
su país natal su carácter inquieto lo había llevado a desempeñar
oficios variados: despachante de aduana, corredor de automóviles,
vendedor a domicilio, escultor, agente de bolsa, hipnotizador pintor
e inventor
Cuando
Ladislao tuvo la idea del invento que lo haría famoso, el bolígrafo,
ya había inventado una lapicera fuente, una máquina para lavar
ropa, un sistema de cambios automático en los autos y un vehículo
electromagnético. La historia cuenta que, siendo periodista, estaba
molesto por los trastornos que le ocasionaba su pluma
fuente cuando ésta se le atascaba en medio de un reportaje.
Entonces, junto con su hermano Georg, quien era químico, logró una
tinta que era muy útil para la escritura a mano, pero que no podía
utilizarse con la pluma pues se trababa al escribir. Pero Ladislao
obtuvo la idea de cómo resolver este último inconveniente
observando a unos niños mientras jugaban en la calle con bolitas que
al atravesar un charco salían trazando una línea de agua en el piso
seco: ahí se dio cuenta de que en vez de utilizar una pluma metálica
en la punta, debía utilizar una bolita. La dificultad de trasladar
ese mecanismo a un instrumento de escritura residía en la
imposibilidad para desarrollar esferas de un tamaño suficientemente
pequeño. Ladislao Biro patentó un prototipo en Hungría y Francia,
en 1938,pero
no lo llegó a comercializar. Ese mismo año, Agustín
Pedro Justo,
quien pocos meses antes había dejado de ser Presidente
de la Nación de Argentina lo
invitó a radicarse en su país cuando de casualidad lo conoció en
momentos en que Biro estaba en Yugoslavia haciendo notas para un
periódico húngaro. Agustín Justo lo vio escribiendo con un
prototipo del bolígrafo y maravillado por esa forma de escribir se
puso a charlar con él. Biro le habló de la dificultad para
conseguir una visa y Justo, que no le había dicho quien era, le dio
una tarjeta con su nombre.
Biro
no se decidió en ese momento a ir a la Argentina, pero en mayo
de 1940, al
comenzar la Segunda
Guerra Mundial él
y su hermano emigraron a la Argentina junto
con Juan
Jorge Meyne,
su socio y amigo que lo ayudó a escapar de la persecución nazi por
su origen judío. Tiempo
después su esposa Elsa y su hija Mariana desembarcarían también en
Buenos Aires (Fue vecino del barrio de Colegiales, su casa se
encontraba en el llamado "barrio inglés", límite con el
barrio de Belgrano y hoy en día alberga una institución dedicada a
los inventores).
En
ese mismo año formaron la compañía Biro
Meyne Biro y
en un garaje con 40 operarios y un bajo presupuesto perfeccionó su
invento, realizando el 10 de junio de 1943 una nueva patente en
Buenos Aires. Lanzaron el nuevo producto al mercado bajo el nombre
comercial de Birome (Acrónimo
formado por las sílabas iníciales de Biro y Meyne). Su venta al
público fue de entre 80 y 100 dólares, un costo excesivo para ésa
época. Al principio los libreros consideraron que esos
«lapicitos a tinta» eran demasiado baratos como para venderlos como
herramienta de trabajo y los vendían como juguetes para chicos. Al
respecto, en su última entrevista antes de fallecer, Biro afirmó:
"Mi
«juguete» dejó 36 millones de dólares en el tesoro argentino,
dinero que el país ganó vendiendo productos no de la tierra sino
del cerebro".
Cuando
comenzaron a promoverse se les llamaba esferográfica y
se hacía hincapié en que siempre estaba cargada, secaba en el acto,
permitía hacer copias con papel carbónico, era única para la
aviación y su tinta era indeleble.
En1943 licenció
su invento a Eversharp Faber, de los Estados Unidos, en la entonces
extraordinaria suma de USD 2.000.000, y en1951 a Marcel
Bich, fundador de la empresa Bic de
Francia.
La
sociedad formada por Biro y sus socios quebró, aquejada por falta de
financiamiento y por nuevos inventos que no tuvieron éxito
comercial. Un antiguo proveedor, Francisco Barcelloni, intentó
entusiasmar a Biro para fabricar un bolígrafo de bajo costo. No
logró convencerlo y se instaló por su cuenta; mejoró el flujo de
tinta y ensayó una bolilla de triple dureza. Posteriormente,
Barcelloni contrató a Biro para la dirección de la nueva fábrica.
Eva
María Torres
sábado, 18 de octubre de 2014
Antonio
Lucio Vivaldi
más conocido como Antonio
Vivaldi,
fue un compositor y músico italiano
del barroco.
Se trata de una de las figuras más relevantes de la historia de la
música. Su maestría se refleja en haber cimentado el género del
concierto,
el más importante de su época.
Era
apodado Il
prete rosso
("El cura rojo") por ser sacerdote (católico) y pelirrojo.
Compuso unas 770
obras, entre las cuales se cuentan 477 conciertos y 46 óperas.
Es especialmente conocido, a nivel popular, por ser el autor de la
serie de conciertos para violín
y orquesta
Las
cuatro estaciones.
Esta obra, que forma parte del ciclo de su importancia capital por
suponer la ruptura del paradigma del concierto
soli
, establecido por el mismo Vivaldi. Hasta entonces, el concierto
soli
era un concierto en el que el instrumento solista llevaba todo el
peso de la melodía y la composición, y el resto de la orquesta se
limitaba a ejercer el acompañamiento según las reglas de la
armonía.
Sin
embargo, Las
cuatro estaciones
son unos conciertos para violín en los que la orquesta no actúa
como mero fondo de acompañamiento, sino como un relieve: no se
limita a acompañar al solista, sino que ayuda al desarrollo de la
obra. Esto influirá posteriormente en los conciertos de Händel
y, sobre todo, de Bach,
ya que éste estudiaría asiduamente los conciertos de Vivaldi, y
sería a partir de las innovaciones originales de Vivaldi que
Bach
perfeccionaría el concepto de concierto. De esta manera, con la
forma musical de los concerto
soli
se lograría definir de manera definitiva lo que podría llamarse el
concierto para instrumento solista moderno, estableciéndose un
equilibrio perfecto entre solista y orquesta, sin que el concierto
llegue al extremo de tener que ser considerado un concerto
grosso,
en el se establece un diálogo entre orquesta y solistas de manera
que los papeles de solista y acompañante se intercambian entre un
pequeño grupo de instrumentos (el concertino,
a veces un único instrumento) que actúa usualmente de solista, y la
orquesta (el ripieno).
Llegar a este punto, sin embargo, fue un proceso que condujo de
Arcangello Corelli y Giuseppe Torelli a los ciclos donde podría
decirse Vivaldi experimenta con este género instrumental. Cabe
destacar por ejemplo el ciclo del Opus 3, donde se percibe un gran
dominio en su concepto de concerto grosso y concerto con soli, donde
los más conocidos son el Opus 3 N6 en la menor y el Opus 3 N11 en re
menor, donde se presenta un maravilloso ejemplo de fuga a cuatro
voces (2 violines, viola, violonchelo y continuo). Así, Las
cuatro estaciones
representan el concerto soli perfecto, a tal grado que influye
notablemente la música de Johann Sebastian Bach, y ésta
inexorablemente en Haydn;
y Haydn, a su vez, al convertirse en maestro de, entre otros,
Beethoven,
extiende la influencia de Vivaldi a más músicos sin que,
probablemente,
hubieran conocido la obra de Vivaldi.
BEATRIZ CARMONA
BEATRIZ CARMONA
jueves, 16 de octubre de 2014
MIGUEL
HERNÁNDEZ
Miguel
Hernández nació en Orihuela el 30 de Octubre de 1910 y murió en
Alicante el 28 de Marzo de 1942.
Tuvo que
abandonar muy pronto la escuela para ponerse a trabajar; aún así
desarrolla su capacidad para la poesía gracias a ser un gran lector
de la poesía clásica española. Forma parte de la tertulia
literaria en Orihuela, donde conoce a Ramón Sijé y establece con él
una gran amistad.
A partir
de 1930 comienza a publicar sus poesías en revistas como El
Pueblo de Orihuela o El
Día de Alicante. En la década
de 1930 viaja a Madrid y colabora en distintas publicaciones,
estableciendo relación con los poetas de la época. A su vuelta a
Orihuela redacta Perito en
Lunas, donde se refleja la
influencia de los autores que lee en su infancia y los que conoce en
su viaje a Madrid.
Toma parte
muy activa en la Guerra Civil española, y al terminar ésta intenta
salir del país pero es detenido en la frontera con Portugal.
Condenado a pena de muerte, se le conmuta por la de treinta años
pero no llega a cumplirla porque muere de tuberculosis en la prisión
de Alicante.
Durante la
guerra compone Viento del pueblo
(1937) y El
hombre acecha (1938) con un
estilo que se conoció como “poesía de guerra”. En la cárcel
acabó Cancionero y romancero de
ausencias (1938-1941). En su
obra se encuentran influencias de Garcilaso, Góngora, Quevedo y San
Juan de la Cruz.
VIENTO
DEL PUEBLO
Atraviesa
la muerte con herrumbrosas lanzas,
y
en traje de cañón, las parameras
donde
cultiva el hombre raíces y esperanzas,
y
llueve sal, y esparce calaveras.
Verdura
de las eras,
¿qué
tiempo prevalece la alegría?
El
sol pudre la sangre, la cubre de asechanzas
y
hace brotar la sombra más sombría.
El
dolor y su manto
vienen
una vez más a nuestro encuentro.
Y
una vez más al
callejón
del llanto
lluviosamente
entro.
Siempre
me veo dentro
de
esta sombra de acíbar revocada,
amasada
con ojos y bordones,
que
un candil de agonía tiene puesto a la entrada
y
un rabioso collar de corazones.
Llorar
dentro de un pozo,
en
la misma raíz
desconsolada
del
agua, del sollozo,
del
corazón quisiera:
donde
nadie me viera la voz ni la mirada,
ni
restos de mis lágrimas me viera.
Entro
despacio, se me cae la frente
despacio,
el corazón se me desgarra
despacio,
y despaciosa y negramente
vuelvo
a llorar
al
pie de una guitarra.
Entre
todos los muertos de elegía,
sin
olvidar el eco de ninguno,
por
haber resonado más en el alma mía,
la
mano de mi llanto escoge uno.
28. Malena
Sempere Martín
BEETHOVEN
Nacido en el seno de una familia de origen flamenco, su padre, ante las evidentes cualidades para la música que demostraba el pequeño Ludwig, intentó hacer de él un segundo Mozart, aunque con escaso éxito.
La verdadera vocación musical de Beethoven no comenzó en realidad hasta 1779, cuando entró en contacto con el organista Christian Gottlob Neefe, quien se convirtió en su maestro. Él fue, por ejemplo, quien le introdujo en el estudio de Johan Sebastian Bach músico al que Beethoven siempre profesaría una profunda devoción.
CARMEN
MIGUEL
ÁNGEL
Nació
el 6 de marzo de 1475, en Caprese, una villa de la Toscana cerca
de Arezzo
y falleció en
Roma 18 de Febrero de
1564)
Fue
el segundo de cinco hijos varones de Ludovico di Leonardo Buonarroti
di Simone y de Francesca di Neri del Miniato di Siena. Su madre murió
en 1481, cuando Miguel Ángel contaba con seis años. La familia
Buonarroti Simone vivía en Florencia desde hacía más de
trescientos años y habían pertenecido al partido de los güelfos
muchos de ellos habían ocupado cargos públicos. La decadencia
económica empezó con el abuelo del artista, y su padre, que había
fracasado en el intento de mantener la posición social de la
familia, vivía de trabajos gubernamentales ocasionales,como el de
corregidor de Caprese en la época en que nació Miguel Ángel.
Regresaron a Florencia, donde vivían de unas pequeñas rentas
procedentes de una cantera de mármol y una pequeña finca que tenían
en Settigano, pueblo donde Miguel Ángel había vivido durante la
larga enfermedad y muerte de su madre; allí quedó al cuidado de la
familia de un picapedrero.
El
padre le hizo estudiar gramática en Florencia con el maestro
Francesco da Urbino. Miguel Ángel quería ser artista, y cuando
comunicó a su padre que deseaba seguir el camino del arte, tuvieron
muchas discusiones, ya que en aquella época era un oficio poco
reconocido. Ludovico di Leonardo consideraba que aquel trabajo no era
digno del prestigio de su linaje. Gracias a su firme decisión, y a
pesar de su juventud, consiguió convencerlo para que le dejara
seguir su gran inclinación artística, que, según Miguel Ángel, le
venía ya de la nodriza que había tenido, la mujer de un
picapedrero. De ella comentaba: «Juntamente con la leche de mi
nodriza mamé también las escarpas y los martillos con los cuales
después he esculpido mis figuras».Mantuvo buenas relaciones familiares a lo largo de toda su vida. Cuando su hermano mayor, Leonardo, se hizo monje dominico en Pisa, asumió la responsabilidad en la dirección de la familia. Tuvo a su cargo el cuidado del patrimonio de los Buonarroti y lo amplió con la compra de casas y terrenos, así como también concertó el matrimonio de sus sobrinos Francesca y Leonardo con buenas familias de Florencia.
OBRAS DE MIGUEL ANGEL
En el siguiente enlace podemos ver algunas de las obras de Miguel Angel:
https://www.google.es/?gws_rd=ssl#q=obras+de+miguel+angel
MARÍA XIUDA
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